Desde una mirada íntima, erótica y perturbadora, este franco-español —clave en la figuración contemporánea— deconstruye el azul más allá de lo cromático en paisajes anteriores. Tomando la tradición simbólica del azul —del lapislázuli renacentista de Tiziano al azul de Prusia de Kandinsky y al negro sobre azul de Yves Klein—, Haro muestra sus sentidos múltiples: lo espiritual sobre fondos etéreos, la melancolía erótica de figuras semiocultas y el misterio psicológico de objetos fuera de contexto. El azul no es solo color, sino un estado emocional —tristeza poética, erotismo contenido, misterio inquietante— que Haro expresa con fragmentos medio ocultos, personajes descontextualizados y velos acuosos, evocando la "blue note" pictórica.

From an intimate, erotic, and unsettling perspective, this Franco-Spanish —a key figure in contemporary figuration— deconstructs blue beyond the chromatic in earlier landscapes. Drawing on the symbolic tradition of blue —from Titian’s Renaissance lapis lazuli to Kandinsky’s Prussian blue and Yves Klein’s black on blue— Haro reveals its multiple meanings: the spiritual over ethereal grounds, the erotic melancholy of half-concealed figures, and the psychological mystery of objects out of context. Blue is not merely a color but an emotional state —poetic sadness, restrained eroticism, unsettling mystery— which Haro expresses through partially hidden fragments, decontextualized characters, and aqueous veils, evoking the pictorial “blue note.”